JAZZジャズ名盤店

涙なしには聴けない。
40年代、ビック・バンド全盛の中、ピアノ・ギター・ベースからなるスモール・コンボを結成し、世に 「ピアノ・トリオ」 という形式を知らしめ、50年代には　"ストレイトゥン・アップ　アンド　フライ・ライト" "モナ・リサ" 等、自身のオリジナル曲でミリオンを連発。ジャズを超え、全米を代表するポピュラー シンガーとなったナット・コール。 57年発表の本盤は、そんな華々しい全盛期を迎えた彼が、ひさびさに古巣のジャズに向き合い、 トリオ時代のヒット曲をスインギーに、ロマンティックに歌い・弾きまくった大・大名盤です。 かのマーヴィン・ゲイも心酔した　"恋愛King"　最大の魅力は、飽く迄一途で、無邪気で、なおかつ 「それでいいのだ！」 と言わんばかりの自信に満ちた歌いっぷりでしょう。　 片思い・失恋、どんなラブソングをも、夢見るように歌いあげるスタイルは、まるで恋愛への殉教を 誓ったかのような、強烈なロマンチシズムに満ち満ちています。 "It is only a papermoon.. But it wouldn't be make believe, If you believed in me" あなたが信じてくれるなら、あの紙に書いた月も、きっと本物になる。 僕は、ナット・コールを信じます。
星５つでは足りない
ナット・キング・コールは、いいピアニストであるとともに、素晴らしい歌手でもある。その歌手としてのコールの処女作にして大ヒット作。暖かいジャジーな声が堪能できる。コールはアルバム数も多いが、最高傑作はこの一枚。スイート・ロレイン、キャラバン、夢見る頃を過ぎても、ルート６６など、当時のヒット曲が満載。ナット・キング・コールのファンはもちろん、初めて聴く人にも、ぜひのおすすめ。コンプリート盤なので、発売時にアルバムに収録されなかった曲や同じ曲の別テイクも入っている。（松本敏之）
音楽の根源的魅力
「エラ・アンド・ルイ」と並ぶ、「持っているだけで幸せなアルバム」の代表的作品。今僕が決めました。たぶん一生聴くだろうな、と思うのはこういうアルバム。いつ聴いても、同じ満足感（しかも深い）を与えてくれ、今この瞬間を生きている気にさせてくれる。全曲素晴らしいが、代表曲�A、�Dは、誰もがどこかで聴いているであろう、名曲中の名曲。ヴォーカルだけでなく、ピアニストとしてのコールにも注目して欲しいのだが、それにはデューク・エリントンの�Cが最も分かりやすい。珍しくアップ・テンポでラテン・ナンバーを決めている。数曲ずつ参加している、ゲスト・ミュージシャンも魅力的。スタッフ・スミスのヴァイオリンが聴ける�Bもいいな。音楽はこんなにも豊かで楽しい、と思える名盤。
奥深い
ナット｀キング’コ−ルの歌は小さい頃から自然と耳に入っていた。
ちゃんと聴くのは、このアルバムが初めてだ。
ただなんとなくこのＣＤを手に取ったとき、どうしても聴きたい衝動で買ってしまった。
ミュ−ジシャンとしてエンタ−テナ−として「天才」だと思う。
まだ３回しか聴いていないが、「飽きない・飽きさせない。」

聴けば聴くほどにミュ−ジシャン一人一人の思いが詰まっているこのアルバムの奥深さを思い知らされる。

倭人ギタリストの極めつけ！
今は誰しも疑わない日本を代表するＧｔ．なぜ、香津美が傑出したのか。その答えは本作にある。カールトン、リトナー、メセニー、ジョンスコ、マイキ?、フリーゼル、ベック、クラプトン、リチャードetc。彼らには絶対に持ち合わせていない味。本作を聴いて、なぜ、今、正統派香津美になってしまったのか？　ちょっと理解できない。うまくなりすぎちゃったのかな？
ＮＹで叫ぶ香津美のギター
1977年に初めてのリーダー作「オリーブ・ステップ」を発表した渡辺香津美が単身ニューヨークに渡り、現地のプレイヤー達とのセッション活動を通じて制作された初期の代表作です。1978年発売。メンバーはジョージ・ケイプルス（エレピ）、セシル・マクビー（Ａベース）、アレックス・ブレイク（Ｅベース）、そしてドラムにはリターン・トゥ・フォーエヴァーなどでのプレイで名高いレニー・ホワイトという黒人4人という布陣。 デビュー作「インフィニット」では弱冠17歳にしてすでに完成されたスタイルを確立していた香津美ですが、このアルバムでは正統派のジャズフォーマットから、黒人プレイヤー達に触発されたのでしょうか、激しいロックタッチのプレイまで実にバラエティに富んだプレイを展開しています。特にオープニングの「Somebody Samebody」ではディストーションとフェイザーを強烈に決めたソロを聴かせたと思えば、タイトル曲の「Lonesome Cat」ではジョージ・ベンソンばりのメロウなサウンドを披露しています。翌年の1979年には香津美は「KYLYN」を結成し、坂本龍一らとともに今につながる活動を展開していくわけですが、ジャズフォーマットから多くの音楽的要素を取り入れて独自のスタイルを形成していった時期の過渡期的な作品として位置付けられるでしょう。
初めてのニューヨーク録音
1977年12月14日ニューヨーク、サウンド・アイディアス・スタジオで録音。

『オリーブ・ステップス』の6ヶ月後、渡辺香津美はニューヨークへ渡り初めて世界の一流とレコーディングを行う。それが本作『ロンサム・キャット』だ。ピアノ・キーボードにアート・ペッパーとの名アルバムをたくさん残しているジョージ・ケイブルスを迎え、セシル・マクビーが2曲でベースを弾き、ドラムスはレニー・ホワイトという豪華メンバーである。全曲香津美自身のオリジナルで本人がいかに張り切って本作を創ったかが伺い知れる。

結果的にはオリンピックに初参加した将来を嘱望させる名選手みたいな結果に終わっているが、ここで多くのものを掴んだのが後の作品から伺い知れる。多くの国籍・音楽性を持ったミュージシャンとの交流が後の多彩なアルバムで開花することになる。人と人との繋がりを大切にしてきた渡辺香津美のグローバルな原点がこのアルバムにある。